Die Natur ist der größte Modedesigner. Eine Kleidungsarchitektur des 21. Jahrhunderts, definiert durch die natürliche Welt, inspiriert die Louis Vuitton-Kollektion Herbst und Winter 2026 von Nicolas Ghesquière. Berge, Wälder, Ebenen. Kleidung, die sich mit instinktiven Reaktionen auf und Interaktionen mit unserem Klima und unserer Umgebung entwickelt hat – für Ausdauer, Schutz, Freiheit – wird zur Mode. Eine erhöhte Sicht auf das, was uns umgibt.
Supernatur.
Durchqueren und durchqueren – verschiedene Orte verbinden, alternative Blickwinkel, neue Zeiten. Die extremen Formen und Details von Kleidung werden durch das Elementare geformt – Wind, Regen, Sonne. Die Silhouetten werden durch Leben in der Natur definiert, ihre Formsprache übersteigt alles, was wir uns vorstellen können. Wie traditionelle Trachten werden auch diese Kleidungsstücke durch das Leben der Menschen, durch unser Zugehörigkeitsgefühl und grundlegende Wahrheiten aus Vergangenheit und Gegenwart geprägt. Heute ist es notwendig, dies neu zu erfinden und das Natürliche im veränderten Kontext einer digitalen Welt neu zu interpretieren. Es ist keine Flucht aus unseren Realitäten, sondern ein Echo von ihnen. Eine neue Folklore, für die Zukunft.
Ein Leben mit der Natur – in Landschaften – schmiedet Harmonien zwischen Kleidung und der natürlichen Welt. Flora und Fauna hinterlassen Abdrücke auf Kleidungsstücke und inspirieren Fabrikationen, die in einer Landschaft leben können. Neu überdachte tierische Muster werden in Leinwand und Denim eingewoben, erfundene Blumen, die in Leder geformt sind, als Dekoration, manchmal als Schutz. Der Begriff der Collage als Reise im Stoff vereint divergente Elemente und kartiert eine Topographie des Körpers. Eine Erinnerung an unsere Geschichten, an die Einstellungen und Realitäten, die uns als Menschen geprägt haben, prägt Kleidung mit einer angeborenen Globalität.
Hyper-Craft. Keine Nachahmung, sondern Sublimierung der Natur, die Technologien mit der zeitlosen Einfallsreichtum menschlicher Handwerkskunst verband. Savoir-faire und savoir-être – eine Menschlichkeit findet sich immer in den Geschichten und unseren Spezialitäten. Dreidimensionaler Druck und Harze können naturalistische Materialien ähneln – Knöpfe, die wie Mineralien aussehen, Absätze, die Geweihen ähneln – während pflanzliche Felle neue Textur erfinden. Leder ist mit einer weichen Hand gekörbt, gerillt und gegerbt, um Holz zu spiegeln, was eine surreale und übernatürliche Unmöglichkeit ist.
Die Natur von Louis Vuitton. Expertise in Malletier und Leder erfindet neue Wege, Leben zu transportieren und sich wie nomadische Völker frei durch die Welt zu bewegen. Die Noé-Tasche kehrt zu ihrem ursprünglichen Proportion und ihrer Farbe von 1932 zurück – sie wechselt durch die Zeit und kann sie mit nach Hause nehmen. Taschen für Erkundung und Fernweh unterstreichen eine menschliche Neugier, unsere Interaktion mit der Erde. Eine Neuinterpretation von Man Ray auf einer modernistischen Bühne wird durch die unverwechselbare Sprache von Louis Vuitton eingerahmt – Ohrringe, ein Ring, ein Kohlenarbeiter, der mit den Nagelköpfen eines Louis-Vuitton-Koffers besetzt ist. Sie reisen von der Vergangenheit ins Jetzt.
In der Natur: In der Cour carrée des Musée du Louvre wird eine Neo-Landschaft vorgestellt. Entworfen vom Produktionsdesigner Jeremy Hindle (Severance, 2022, 2025), ist es eine Abstraktion des Naturbewusstseins, dessen Darstellung durch ein Prisma des Morgens dargestellt wird. Die Szenografie verschmilzt von außen und innen und verwandelt die Reisen der Modelle in ein fließendes, lebendiges pastorales Gemälde, eine moderne Allegorie, eine Science-Fiction-Fabel.